Wie werden Identitäten auf der Bühne sichtbar – und wie spielt man mit ihnen? Inspiriert von den Drag-King-Workshops der Künstlerin Diane Torr erforscht Diane for a Day neue Wege im Umgang mit Körperlichkeit auf der Bühne. Nicht nur die Darstellung von Geschlechtsidentitäten wird untersucht, erprobt und getestet – auch die Theatralität eigener und anderer Privilegien wird zum Ausgangspunkt für Witze, Wut und (Selbst-)Ermächtigung.

Die erste gemeinsame Produktion von hannsjana und Performerinnen des Theater Thikwa fragt humorvoll, historiografisch und musikalisch nach Körpernormen und Geschlechterrollen in- und außerhalb inklusiver Räume.

Aufführungen

Theater Thikwa (Berlin), Oktober–November 2018

hannsjana machen ihr Sportabzeichen. Sie springen, laufen, werfen. Zwischen Fanchören und Bierschwaden tritt Kohlrabi gegen Pizza an, Kranich gegen Kuh. Es geht um Kraft, Schweiß und Fett. Entschuldigt wird nur, wer gerade seine Tage hat.

Aufführungen

Art Spin Berlin, Juli 2018

Käfern auf der Spur, die ihre Unterleibe erstrahlen lassen, wird das Publikum auf eine Nachtwanderung durch das Museum für Kommunikation geschickt. 

Über Kopfhörer erkling ein Hörspiel, das informative, desinformative, musikalische oder humorvolle Bezüge zum Thema Nacht herstellt und dabei stets den Weg durch Dunkel weist. Stumme Ausstellungsobjekte hallen als Songs wider. Fragen werden nicht dem Guide, sondern dem Publikum gestellt: Wann strahlen Sie? Wenn Ihnen etwas gut gefällt? Wenn Ihnen jemand gut gefällt? Was ist ein Leuchtkörper? Produziert Ihr Kopf mehr Wärme oder mehr Licht beim Erröten? Hat Ihr Kopf dabei eine bessere Energiebilanz als eine Glühbirne?

Unterwegs trifft das Publikum auf Glühwürmchen, die sich in den Ausstellungsraum verirrt haben. Am Tage unscheinbar, entfalten die Käfer während ihres nächtlichen Flirts eine Strahlkraft von biologischer, sexueller, kommunikativer und poetischer Kreativität.

Aufführungen

Museum für Kommunikation Frankfurt, Mai 2018

Museum für Kommunikation Berlin, Oktober 2017–Februar 2018

Escape Room Europe ist ein internationales Kooperationsprojekt der Künstler*innenkollektive hannsjana und STEREO Akt sowie des Collegium Hungaricum Berlin.

STEREO Akt und hannsjana verwandeln die Räume des Collegium Hungaricum Berlin in Escape Rooms. Dabei bedienen sie sich des performativen Potentials dieses popkulturellen Raumkonzepts, um das Publikum Ein- und Austrittsszenarien durchspielen zu lassen, während es von einem Hörspiel durch die Räume des Gebäudes geleitet wird. Alleine oder in Kleingruppen spazieren die Zuschauer*innen durch die Stockwerke – dabei entstehen assoziative, spielerische Formen von „soft exit“, „hard exit“ oder „dirty exit“. Szenen des Abschieds und Verlassens treffen auf Reflexionen über die Bürokratie von EU-Regulierungen oder poetische Visualisierungen von Zollbestimmungen. Persönliche Erinnerungen an das Aufwachsen in der EU oder den mit der Pubertät zusammenfallenden EU-Eintritt spielen dabei ebenso eine Rolle wie sich wandelnde Grenzen und Lost-in-Translation-Erfahrungen. Aus diesem Labyrinth paradoxer Verflechtungen von notwendiger Kollaboration und egoistischer Interessensverteidigungen gilt es einen Ausgang zu finden.

Aufführungen

Haus der Europäischen Union (Berlin), November 2017

Collegium Hungaricum Berlin, September 2017

Trailer: Marco Vallini

Fotos: Barbara Antal

Dieses Projekt wurde im Rahmen von Szenenwechsel, einem Programm der Robert Bosch Stiftung und des Internationalen Theaterinstituts gefördert.

Der Audiowalk Memory Off Switch, eine gemeinsame Produktion von BLUESPOTS PRODUCTIONS und hannsjana, nimmt sich der Geschichte des Außenlagers Pfersee des KZ Dachau in der Nähe von Augsburg an. Memory Off Switch folgt dem Weg der ehemaligen Häftlinge mit Audio-Spuren, die zeitgenössische Auseinandersetzungen verschiedener Autor*innen mit Vergangenheitsbewältigung und Erinnerungskultur hörbar machen. Zeitzeugenberichte, persönliche Assoziationen und partizipative Geschichtserzählungen leiten entlang von neun Stationen durch Augsburg.

Memory Off Switch zum Download und weitere Informationen gibt es hier.

Aufführungen

Stadtgebiet Augsburg, seit Juli 2017

lab30 (Augsburg), November 2017

hannsjana räumen auf. In Sideboard Manifesto beschäftigen sie sich mit dem Trend des Auf- und Umräumens, des Ausmistens und Wegschmeißens, des cleansing und kondo-ing. Das Publikum kann dabei die körperlich-choreographischen wie die kuratorischen Qualitäten des Aufräumens entdecken.

Aufführungen

Festival LIMINALE, Z-Bau (Nürnberg), April 2017

Montag Modus Performance Reihe, Collegium Hungaricum Berlin, Oktober 2016

Trailer: Marco Vallini

Fotos: Eszter Galambos

Ausgehend von Mary Shelleys Romanvorlage fragen hannsjana nach der künstlichen Erzeugung von Leben und landen dabei – wie Frankensteins Monster– im Eis. hannsjana interviewen eine Reproduktionsmedizinerin zu Social Freezing und einen Eiermann zu Kühlketten. Sie loten das romantische Potential einer Mensch-Kühlschrank-Beziehung aus und zeigen, dass Tiefkühlpizza streng genommen eine feministische Mahlzeit ist.

Aufführungen

Theater im Delphi (Berlin), Oktober 2018

Charité Berlin, September 2016

hannsjana begeben sich gemeinsam mit dem Publikum auf eine Krötenwanderung. Dabei erscheinen Kröten als sprachliche Metaphern für Geld und ganz unmetaphorisch als Tiere. hannsjana verwechseln Ökonomie und Ökologie und vermischen Krötenschutz mit feministischen Wirtschaftsdiskursen. Sie nutzen betriebswirtschaftliche Formeln zur Berechnung ihrer eigenen Ästhetik und bieten ihrem Publikum an, Anteilseigner*innen der Performance zu werden.

Aufführungen

Zeitzeug_Festival (Bochum), November 2016

Art Spin Berlin, August 2016

Kaufhaus Jandorf (Berlin), Juli 2016

In der Sammlungspräsentation des Kunstmuseum Ahrenshoop sehen wir Bilder, die sich mit der Produktion von Lebensmitteln beschäftigen – Anbau von Getreide, Viehzucht oder Fischfang. Gleichzeitig ist das Museum ein Ort, an dem aus guten Gründen ein Essverbot herrscht. hannsjana untersuchen in Essen im Museum genau diese Diskrepanz, stellen ästhetische und sozialgeschichtliche Verbindungen zwischen den ausgestellten Gemälden und dem Thema Essen her und besingen die kulinarischen Qualitäten der Kunst.

Die Besucher*innen sind mit Audioguides ausgestattet und treffen in der Führung auf einen Fenchel, einen Kohlrabi, einen Rettich und einen Kohlkopf. Diese Gemüsesorten leiten die Führung, geben Artist Statements, tanzen und interagieren miteinander.

Aufführungen

Kunstmuseum Ahrenshoop (Darß), August 2015

Fotos: voigt&kranz UG, Prerow

Gefördert durch:

hannsjana laden zu einer Stadtführung ein, tauschen jedoch den touristischen Blick durch den ornithologischen aus. Die Kranichbeobachtungstouren setzen sich mit Citizen Science auseinander – Ziel ist die Übermittlung vogelkundlicher Daten an den NABU. Dazu können die Teilnehmer*innen mit Einwegkameras Vögel dokumentieren, die im städtischen Raum in weiter Entfernung auftauchen. Währenddessen hören sie ein Hörspiel, das sich mal an den sprachlichen Duktus von Stadtführungen, mal an die Narration von Tierfilmen anlehnt.

Aufführungen

Die Ankunft der Kraniche in Erlangen, Festival ARENA …der jungen Künste (Erlangen), Juni 2016

Die Ankunft der Kraniche, 30-jährige Jubiläumsfeier der Siedlung Neu-Hohenschönhausen (Berlin), September 2015

Kraniche beim Jakobsplan gesichtet, Kunstfest Weimar, August 2015

Kranich Dich mal was fragen, Sabine?, Libken Sommerfest (Uckermark), August 2015

Ich möchte Ornitholog_in sein, StuArt Galerie (Halle), Mai 2015